“Complicare è facile, semplificare è difficile. Per complicare basta aggiungere, tutto quello che si vuole: colori, forme, azioni, decorazioni, personaggi, ambienti pieni di cose. Tutti sono capaci di complicare. Pochi sono capaci di semplificare.” Abile nel mettere in pratica questa lezione di uno dei suoi numi tutelari, Bruno Munari, è Olimpia Zagnoli, giovane illustratrice reggiana, milanese d’adozione dal 1990, in mostra dal 24 settembre scorso nei cinquecenteschi spazi dei Chiostri di San Pietro a Reggio Emilia con “CALEIDOSCOPICA […]

«Il vero, il finito altro non
sono che l’infinito…»
Antonio Fontanesi

Secondo Wassily Kandinsky il colore era il tasto, l’occhio il martelletto, l’anima il pianoforte dalle mille corde e l’artista era la mano che, toccando questo o quel tasto, faceva vibrare l’anima. John Cage invitava a studiare Duchamp per scrivere musica e Marianne Werefkin riteneva che il pensiero artistico fosse rivelazione della vita in termini di colore, forma e musica, e avesse valore solo se personale: “Il mondo dell’artista è nei suoi occhi, e questi a loro volta gli creano un’anima. Educare questi occhi per ottenere un’anima sensibile è il dovere principale di un artista”.

“Compito del grafico non è vendere fumo bensì dare forma ad un contenuto che sia condiviso ed eticamente corretto”. È quanto ripeteva Albe Steiner alla figlia Anna, curatrice della mostra Licalbe Steiner. Alle origini della grafica italiana che, dopo Milano e Firenze, approda a Reggio Emilia nei suggestivi locali della Sinagoga in via dell’Aquila.

Ha una doppia anima la mostra che si terrà a Palazzo Magnani di Reggio Emilia dal 5 novembre al 14 febbraio 2017, a presiedere un’entrata e un’uscita come suggerisce il Giano bifronte sulla facciata dell’edificio.
Il fascinoso movimento artistico sorto in Europa e in America tra la fine del 1800 e l’inizio del 1900, noto in Italia come Liberty, trovò espressione sia nelle arti “nobili” sia in quelle applicate sino ad interessare la produzione artigianale e industriale. Un gusto nuovo, un’arte nuova, l’Art Nouveau

« […] C’era un libro su Hopper. Aprendolo vidi che c’era una dedica e voltai subito pagina, imbarazzato.
Lessi qualche rigo dell’introduzione.
“Immagini della città o della campagna quasi sempre deserte in cui si fondono il realismo della visione con un sentimento struggente del paesaggio, delle persone, degli oggetti. I quadri di Hopper